El Jueves 20 de Marzo se inaugura la edición 2014 del Taller Horizontal de Producción y Gestión cultural.
Se pretende generar un ámbito de discusión teórica y de intercambio de herramientas prácticas para la reflexión y la acción en torno al fenómeno artístico - cultural Cordobés.
La arquitectura del taller tiene las siguientes características:
Un Primer Bloque de estudio para leer, analizar y discutir diferentes contextos relacionados
con :
La cultura en tiempos de la hipercomunicación y las redes Nuevos movimientos estéticos y su relación con los públicos
La problemática de los movimientos artísticos en un contexto periférico
La cultura y la actividad artística como Derecho Humano
Las instituciones y la autogestión
Un Segundo Bloque eminentemente práctico donde aparecen:
Herramientas concretas para delinear, difundir y financiar actividades artísticas
Diseño de proyectos , ejecución y evaluación
Contenido/programa:
1. Conceptos iniciales
Presentación de la cátedra y metodología de trabajo en tiempos 2.0
Producción Cultural y Gestión Cultural
El papel del gestor en el siglo XXI
Cultura y Cultura´s
Administracion Cultural y Politicas Culturales
Industrias y consumo cultural: todos somos prosumidores
Autogestión
Derechos culturales como Derechos Humanos
Deberes culturales
Multiculturalidad e interculturalidad
Diversidad cultural
Identidad cultural
2. La gestión cultural como mediación
El contexto de la creación actual
Las nuevas prácticas culturales
Los gestores y productores culturales
3. Cultura 2.0
Cambios de en la cultura del siglo XXI
Trabajando en Redes
Plataformas Web, redes sociales y herramientas on line
4. Nosotros y nuestro trabajoA: Diseñando proyectos:
Estructura.
Análisis Foda
Presupuesto
El tiempo
Identificando públicos y Comunicando: conceptualización, publico objetivo, herramientas
de comunicación: gacetillas, redes, diseño, prensa.
B:La misión y el perfil de los trabajadores de la cultura
La creatividad, la comunicatividad y la capacidad relacional
El acopio de experiencia
Innovación, contextualización y capacidad de previsión
Sectores de desempeño del gestor
Recursos:
Reflexiones en torno a la gestión de recursos
Una puntualizacion en torno a patrocinio, mecenazgo, esponsoreo y auspicio
Sobre las necesidades y apetencias culturales
Los actores del hecho cultural
La tipología de los derechos culturales : servicios, programas, actividades y eventos
culturales o artísticos
5.La organizacion de las (des)organizaciones
Modelos de gestión
Modelo disciplinario
Modelo de aportes técnicos
Las áreas de los grupos de gestión
El consenso y los modelos de conducción
6. Las actividades culturales
Las actividades y servicios de los proyectos culturales
La composición de los proyectos culturales
Fundamentación, objetivos y finalidad
Clasificación de las actividades artísticas o culturales
Según su aparición
En función de los destinatarios y su actividad
En función de las características de los contenidos
En función de la finalidad
Según el origen de los recursos
7. Capitalizando y potenciando
Preproducción, producción y explotación
Metodologías y herramientas de registro
Indicadores de gestión
Evaluación, explotación y difusión
lunes, 17 de marzo de 2014
viernes, 18 de marzo de 2011
Taller Horizontal de Producción y Gestión Cultural- Inscripciones 2011!
Comienzan las inscripciones para alumnos , docentes y egresados de las escuelas de Ciudad de las Artes!!
Los esperamos en la Escuela Superior de Teatro Roberto Arlt entre el 21 y el 31 de marzo para anotarse.
Nuestro primer encuentro será en la misma escuela el jueves 31 de marzo de 15.20 a 16.40 hs!
Consultas : tallerhorizontal@gmail.com
Los esperamos en la Escuela Superior de Teatro Roberto Arlt entre el 21 y el 31 de marzo para anotarse.
Nuestro primer encuentro será en la misma escuela el jueves 31 de marzo de 15.20 a 16.40 hs!
Consultas : tallerhorizontal@gmail.com
Bienvenidos al espacio de interacción del taller - edicion 2011!
El Jueves 31 de Marzo se inaugura la edición 2011 del Taller Horizontal de producción y gestión cultural.
Se trata de un taller abierto a alumnos , docentes y egresados de Ciudad de las Artes que se deasarrolla dentro de la cátedra del mismo nombre en la Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt.
Se pretende generar un ámbito de discusión teórica y de intercambio de herramientas prácticas para la reflexión y la acción en torno al fenómeno artístico - cultural Cordobés.
La arquitectura del taller tiene las siguientes características:
un Primer Bloque de estudio para leer, analizar y discutir diferentes contextos relacionados con :
Se trata de un taller abierto a alumnos , docentes y egresados de Ciudad de las Artes que se deasarrolla dentro de la cátedra del mismo nombre en la Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt.
Se pretende generar un ámbito de discusión teórica y de intercambio de herramientas prácticas para la reflexión y la acción en torno al fenómeno artístico - cultural Cordobés.
La arquitectura del taller tiene las siguientes características:
un Primer Bloque de estudio para leer, analizar y discutir diferentes contextos relacionados con :
- La cultura en tiempos virtuales
- Nuevos movimientos estéticos y su relación con los públicos
- La problemática de los movimientos artísticos en un contexto periférico
- La cultura y la actividad artística como Derecho Humano
- Instituciones y autogestión
Un Segundo Bloque eminentemente práctico donde aparecen:
- Herramientas concretas para difundir y financiar actividades artísticas
- Diseño de Proyectos , ejecución y evaluación
¿Quiénes Pueden Hacerlo?
El taller esta destinado a docentes , alumnos y egresados , los creadores de las diferentes escuelas de Ciudad de las Artes.
Bono Contribución
Como aporte voluntario a la escuela
Matrícula+cursado+ certificación : $120 (para alumnos de otras escuelas ) y $50 (para alumnos de la escuela , excepto los cursantes de Tecnicatura en Métodos Dancísticos).
Contenidos/Programa
1. Conceptos iniciales
Producción Cultural y Gestión Cultural
El papel del gestor en el siglo XXI
Cultura y Cultura´s
Administracion Cultural y Politicas Culturales
Industrias y consumo cultural
Autogestión
Derechos culturales como Derechos Humanos
Deberes culturales
Multiculturalidad e interculturalidad
Diversidad cultural
Identidad cultural
Cultura 2.0. Cambios en la cultura del SXXI
2.La gestión cultural como mediación
El contexto de la creación actual
Las nuevas prácticas culturales
Los gestores y productores culturales
3. Escenografia y Contenidos
La escenografia en el teatro
El Contexto Latinoamericano
El otro mapa de la Argentina
Grandes urbes y la periferia de la periferia
4. Nosotros y nuestro trabajo
Diseñando proyectos
La misión y el perfil de los trabajadores de la cultura
La creatividad, la comunicatividad y la capacidad relacional
El acopio de experiencia
Innovación, contextualización y capacidad de previsión
Sectores de desempeño del gestor
5.La organizacion de las (des)organizaciones
Modelos de gestión
Modelo disciplinario
Modelo de aportes técnicos
Las áreas de los grupos de gestión
El consenso y los modelos de conducción
6. Las actividades culturales
Las actividades y servicios de los proyectos culturales
La composicion de los proyectos culturales
Fundamentación, objetivos y finalidad
Recursos
Reflexiones en torno a la gestión de recursos
Una puntualizacion en torno a patrocinio, mecenazgo, esponsoreo y auspicio
Contenido
Sobre las necesidades y apetencias culturales
Los actores del hecho cultural
La tipología de los derechos culturales : servicios, programas, actividades y eventos culturales o artísticos
Clasificación-tentativa- de las actividades artísticas o culturales
Según su aparición
En función de los destinatarios y su actividad
En función de las características de los contenidos
En función de la finalidad
Segun el origen de los recursos
domingo, 23 de enero de 2011
Taller Horizontal 2010
Trompe Le Monde :
El grupo de gestión del taller 2010 arrasó con un fuerte Vendaval
En el marco del Taller Horizontal de Producción y Gestión cultural que funciona en la Escuela Sup. de Teatro Roberto Arlt , surge "Trompe Le Monde " como grupo de gestión que quiere dar una respuesta de cara a una realidad concreta.
La propuesta performática de Trompe impulsada por alumnos de la Tecnicatura en Métodos Dancísticos y fuertemente condimentada por miembros de múltiples disciplinas del arte integrantes del taller, tomó el nombre de "Vendaval " frente a la temática de la violencia naturalizada particularmente presente en nuestra ciudad para con los grupos sociales con invidencia y discapacidad motriz.
Enmarcada en el aniversario del fallecimiento de Verónica Vanadía (13 de abril 1974 - 27 de noviembre 2009 ) y revalorizando así su arduo trabajo en pro de la accesibilidad de las personas con capacidades diferentes;"Vendaval" , con el vuelo poético característico del arte ,quiso ser una cura para las heridas en nuestra Córdoba, un grito estético denunciando la indiferencia , un alto en el camino de los transeúntes distraídos de las situaciones que se viven.
"nos unimos a una causa común
para que la ciudad no sea un escombro, un montón de piedras en el camino"
miércoles, 24 de febrero de 2010
Bienvenidos al espacio de interacción del taller
Aquí encontrará toda la información que resulte necesaria y seguramente alguna que no le interese también.
Desde la cátedra de Producción y Gestión Cultural que se dicta en el último año de la Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos surge el denominado Taller – Horizontal que pretende ser un espacio de discusión teórica e intercambio de herramientas prácticas para alumnos, docentes y egresados de las escuelas que integran la Ciudad de las Artes.
La arquitectura del taller tiene las siguientes características:
Un primer bloque de estudio donde tendremos que sentarnos a leer y analizar diferentes contextos que tiene que ver con:
Un segundo bloque de carácter eminentemente práctico, donde aparecen:
El objetivo del Taller - Horizontal es brindarles una experiencia interdisciplinaria real que permita la integración de herramientas específicas de producción y gestión que les posibiliten salir a flote en la nebulosa que parecería acechar al campo. Desde allí incorporarlas como herramientas en la vida profesional en general.
Pensamos en mar, pensamos en ciudad, pensamos en nuestra Ciudad de las Artes como un horizonte que a veces se nos vuelve lejano, inmenso, inaccesible. Pensamos, pensamos y la idea no es más que la de construir nuestros propios horizontes, nuestros límites y desde allí lanzarse al arribo de aquellos que a veces resuenan imposibles. Divisarlo es difícil, vaya si lo es... pero no lo es todo... comprender cómo hacerlo y construirlo es una herramienta infalible. Hacia ello queremos aproximarnos, ese es nuestro sencillo horizonte.
Veremos entonces cómo dicen que se hace. Qué se hace. Qué hacen los que andan haciendo por acá y cómo lo hacen. Para luego ver qué y cómo hacemos con nuestro proyecto.
¿Quiénes pueden hacerlo?
El taller está destinado a todos los alumnos y egresados de la Ciudad de las Artes, de todas las carreras, interesados en atravesarlo.
Bono Contribución
Matriculación anual + Inscripción + Certificación de cursado $120.00.-
Alumnos y Egresados de la Esc. Sup. Integral de Teatro Roberto Arlt: $50.00.-
Alumnos de la Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos: válida matriculación a la carrera
Becas
Destinadas a Alumnos y Egresados de la ciudad de las artes (Exceptuando a alumnos de la Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos)
Enviar carta de Presentación y Motivación dirigida a los docentes a: tallerhorizontal@gmail.com
Contenidos / Programa
1 Conceptos iniciales
Producción cultural y gestión cultural.
El papel del gestor en el Siglo XXI.
Cultura y cultura”s”.
Administración cultural y políticas culturales.
Industrias y consumo cultural.
Autogestión.
Derechos culturales como derechos humanos.
Deberes culturales.
Multiculturalidad e interculturalidad.
Diversidad Cultural.
Identidad cultural.
Cultura 2.0 Cambios en la cultura del sXXI.
2 La gestión cultural como mediación
El contexto de la creación actual. Sus vectores.
Las nuevas prácticas culturales.
Los gestores y productores culturales.
3 Escenografía y contenidos
La escenografía en el teatro.
El contexto latinoamericano.
El otro mapa de la argentina.
Grandes urbes y la periferia de la periferia.
4 Nosotros y nuestro trabajo
Diseñando proyectos.
La misión y el perfil de los trabajadores de la cultura.
La creatividad, la comunicatividad y la capacidad relacional.
El acopio de experiencia.
Innovación, contextualización y capacidad de previsión.
Sectores de desempeño del gestor.
5 La organización de las (des)organizaciones
Modelos de gestión.
Modelo disciplinario.
Modelo de aportes técnicos.
Las áreas de los grupos de gestión.
El consenso y los modelos de conducción.
6 Las actividades culturales
Las actividades y servicios de los proyectos culturales.
La composición de los proyectos culturales.
Fundamentación, objetivos y finalidad.
Recursos.
Reflexiones en torno a la gestión de recursos.
Una puntualización en torno a patrocinio, mecenazgo, esponsoreo y auspicio.
Contenido.
Sobre las necesidades y apetencias culturales.
Los actores del hecho cultural.
La tipología de los proyectos culturales: Servicios, programas, actividades y eventos culturales o artísticos.
Clasificación – tentativa – de las actividades artísticas o culturales.
Según su aparición.
Según el productor del contenidos.
En función de los destinatarios, y su actividad.
En función las características de los contenidos.
En función de la finalidad.
Según el origen de los recursos.
Desde la cátedra de Producción y Gestión Cultural que se dicta en el último año de la Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos surge el denominado Taller – Horizontal que pretende ser un espacio de discusión teórica e intercambio de herramientas prácticas para alumnos, docentes y egresados de las escuelas que integran la Ciudad de las Artes.
La arquitectura del taller tiene las siguientes características:
Un primer bloque de estudio donde tendremos que sentarnos a leer y analizar diferentes contextos que tiene que ver con:
- La cultura en tiempos virtuales
- Nuevos movimientos estéticos y su relación con los públicos
- La problemática de los emprendimientos creativos en un contexto periférico
- La cultura y la actividad artística como un derecho humano
- Instituciones y autogestión
Un segundo bloque de carácter eminentemente práctico, donde aparecen:
- Herramientas concretas para difundir y financiar actividades artísticas
- Diseño de proyectos, ejecución y evaluación
El objetivo del Taller - Horizontal es brindarles una experiencia interdisciplinaria real que permita la integración de herramientas específicas de producción y gestión que les posibiliten salir a flote en la nebulosa que parecería acechar al campo. Desde allí incorporarlas como herramientas en la vida profesional en general.
Pensamos en mar, pensamos en ciudad, pensamos en nuestra Ciudad de las Artes como un horizonte que a veces se nos vuelve lejano, inmenso, inaccesible. Pensamos, pensamos y la idea no es más que la de construir nuestros propios horizontes, nuestros límites y desde allí lanzarse al arribo de aquellos que a veces resuenan imposibles. Divisarlo es difícil, vaya si lo es... pero no lo es todo... comprender cómo hacerlo y construirlo es una herramienta infalible. Hacia ello queremos aproximarnos, ese es nuestro sencillo horizonte.
Veremos entonces cómo dicen que se hace. Qué se hace. Qué hacen los que andan haciendo por acá y cómo lo hacen. Para luego ver qué y cómo hacemos con nuestro proyecto.
¿Quiénes pueden hacerlo?
El taller está destinado a todos los alumnos y egresados de la Ciudad de las Artes, de todas las carreras, interesados en atravesarlo.
Bono Contribución
Matriculación anual + Inscripción + Certificación de cursado $120.00.-
Alumnos y Egresados de la Esc. Sup. Integral de Teatro Roberto Arlt: $50.00.-
Alumnos de la Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos: válida matriculación a la carrera
Becas
Destinadas a Alumnos y Egresados de la ciudad de las artes (Exceptuando a alumnos de la Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos)
Enviar carta de Presentación y Motivación dirigida a los docentes a: tallerhorizontal@gmail.com
Contenidos / Programa
1 Conceptos iniciales
Producción cultural y gestión cultural.
El papel del gestor en el Siglo XXI.
Cultura y cultura”s”.
Administración cultural y políticas culturales.
Industrias y consumo cultural.
Autogestión.
Derechos culturales como derechos humanos.
Deberes culturales.
Multiculturalidad e interculturalidad.
Diversidad Cultural.
Identidad cultural.
Cultura 2.0 Cambios en la cultura del sXXI.
2 La gestión cultural como mediación
El contexto de la creación actual. Sus vectores.
Las nuevas prácticas culturales.
Los gestores y productores culturales.
3 Escenografía y contenidos
La escenografía en el teatro.
El contexto latinoamericano.
El otro mapa de la argentina.
Grandes urbes y la periferia de la periferia.
4 Nosotros y nuestro trabajo
Diseñando proyectos.
La misión y el perfil de los trabajadores de la cultura.
La creatividad, la comunicatividad y la capacidad relacional.
El acopio de experiencia.
Innovación, contextualización y capacidad de previsión.
Sectores de desempeño del gestor.
5 La organización de las (des)organizaciones
Modelos de gestión.
Modelo disciplinario.
Modelo de aportes técnicos.
Las áreas de los grupos de gestión.
El consenso y los modelos de conducción.
6 Las actividades culturales
Las actividades y servicios de los proyectos culturales.
La composición de los proyectos culturales.
Fundamentación, objetivos y finalidad.
Recursos.
Reflexiones en torno a la gestión de recursos.
Una puntualización en torno a patrocinio, mecenazgo, esponsoreo y auspicio.
Contenido.
Sobre las necesidades y apetencias culturales.
Los actores del hecho cultural.
La tipología de los proyectos culturales: Servicios, programas, actividades y eventos culturales o artísticos.
Clasificación – tentativa – de las actividades artísticas o culturales.
Según su aparición.
Según el productor del contenidos.
En función de los destinatarios, y su actividad.
En función las características de los contenidos.
En función de la finalidad.
Según el origen de los recursos.
martes, 23 de febrero de 2010
Edición 2009
En la edición 2009 del taller, el grupo conformado se sumerge en la autopista de la producción escénica con el montaje a público abierto de las tesinas de la carrera oficial en danza: Tecnicatura Superior en Métodos Dancísticos de la Esc. Integral de Teatro Roberto Arlt; gestando y produciendo Arquitecturas del Susurros, tres tesinas coreográficas en torno a Bergman.
Una co-producción de cátedras que se sumerge en la intrincada y perversa atmósfera de la película Gritos y Susurros, eje disparador de cada una de las obras presentadas.
La liviandad del mundo y las realidades femeninas se tiñen rojo casi bordeaux de su estética.
Lo limpio, lo limpio y lo sucio de la sangre, mancha roja que es mancha, que es boca, que oculta y devela claridad y sutileza susurrada.
Ideadas y realizadas estéticamente en el marco de la cátedra Práctica Técnica III bajo dirección de Emilia Montagnoli, las obras que integran “Arquitecturas del Susurro” son: Agridulce, Costra de Crayola y Floripéndulo.
Llevado a cabo a cabo en Diciembre del 2009 el montaje cuenta con una asistencia de 217 personas en total y se hace posible gracias a las entidades partícipes, en especial: Esc. Roberto Arlt, Sub Secretaría de Artes Escénicas. Sec. De Cultura de la Prov. De Córdoba y el Consejo Provincial de la Mujer.
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